一、电影“我是传奇”的故事背景

威尔史密斯，我最喜爱的黑人男演员。

故事说罗伯特·奈维尔（威尔史密斯）是纽约市壹个才华横溢的病原体学者，为美国军方服务。他作为政府投资研究抵抗流行性疾病的疫苗的先头部队，看着病毒在街道上如此肆虐，却也只有无力回天的份儿。这种通过空气就能传播的病毒最终以一种难以抵御速度笼罩了整个城市，使得总统只能下令封锁纽约市，未被感染的人才能出城。可想而知，这种行为造成了市民的极大恐慌，纽约城顿时乱作一团。罗伯特在焦急之中将妻子佐伊和7岁的女儿马莉送上出城的直升机，却目睹他们死在面前的惨剧……这种时候，死亡也许是最好的选择，由于那些被感染却没有死的人，身体发生了异变，成为一种可怕的生物，不再存在任何理智的思索，行尸走肉般地居住在城市地下的黑暗和阴影当中，躲避着阳光--他们对新鲜的血和肉，有着最为原始的渴望。

这场灾难所导致的后果，就是纽约变成了一座死城，而罗伯特就成了这里仅存的壹个人类--不知何故，他的血液对这种病毒有着天生的免疫能力。罗伯特了解自己可以支配两种武器，那就是他在科学上的专业姿势和自己的血液。曾经在军队里讨生活的故事，帮助他选择了在这座被废弃的城市中生活的方法，完全是高度体系化的，他每天都要坚持大量的体能训练，还要不间断地发出求救或寻找和自己一样的幸存者的无线电波……罗伯特一个特别自律的人，否则在这种极端孤独的情况下，正常人都有也许发疯。唯一还在和罗伯特并肩作战的，就是他最为忠诚的伙伴萨姆，一只德国牧羊犬。白天，罗伯特带着萨姆外出寻找维持生活的供给，接着去实验室时做研究、发无线电波；到了晚上，他们把自己关在壹个坚固得有如堡垒的建筑物中，观察那些怪物在城市的街头“觅食”。除了每天尽责敬业地做同样的事务，罗伯特在这座“空城”当中也享受到了完全的自在：他可以驾驶着他的跑车在街道上横冲直撞；在战斗机上打高尔夫；用无价的珠宝装饰他的堡垒等等，就连市中心最繁忙的商业街，如今也变成了罗伯特自家的“后花园”。作为人类最后的希望，罗伯特被唯一的壹个残留下来的任务驱使着，那就是运用自己血液中的免疫体系，寻找逆转病毒的方式。虽然他了解自己面对的一个庞大的天文数字，然而他没得选择，由于他的时刻就快用光了。

影片有两种大结局，第一种大结局是，就在他找到抗体的时刻，怪物们也侵入了他的堡垒，他只能舍命保护听到他的电波和他会合的另外两个人，这两个人将他以生活为代价换来的抗体送到少数没有感染病毒也没有抗体的人类聚居地，而那里的精英们将复制并传播这种救命的药，威尔史密斯拯救了人类，这就是他的传奇。

另一种大结局是，就在怪物们冲进来的那一刻，壹个被他捕获做试验的女怪物清醒了过来，慢慢恢复为人类，而她正好是怪物首领的至爱女朋友，她激发了首领仅存的人性，使罗伯特也逃过了一劫……

我只看了第一种大结局，由于这本来就是一场悲剧。既然这是悲剧，那就让它痛到心底，和其其狗尾续貂，倒不如痛彻心扉，由于这是威尔史密斯的传奇。

影片前30分钟很压抑，整个纽约城只有威尔壹个人，尤其是航空母舰那段，迎着夕阳，威尔面对着空无活人的纽约城打高尔夫球，很悲壮。

这部影片适合壹个人看，关起门来拉下窗帘，品质壹个人的传奇。

二、主角是科技侧的无限流小说

主角是科技侧的无限流小说有：《幻想全球大穿梭》、《位面小蝴蝶》、《时空旅行者的探险队》、《时空掠夺者》、《位面开拓者》。

1、《幻想全球大穿梭》

拥有穿梭异能的陈昂，穿梭在幻想全球里。在《永无止境》的全球里，获取超人的聪明，在《超体》的全球里，窥视成神的奥秘，从《笑傲江湖》开始，修行内功，进化自己，由《狂蟒之灾》中，拿到长生的钥匙。

2、《位面小蝴蝶》

主角坚决地认为自己是新时代的接班人，结局却在阴差阳错中被残破的主神所选中，由此在诸天中流浪。他在武侠修仙、奇幻魔幻、都市异能等诸多的全球中宣扬赤色的理念，凭借进步大工业体系攀登科技树的方法吊打土著，赤色席卷寰宇。

3、《时空旅行者的探险队》

主角是个特别普通且自律的都市白领，每天坚持着体能锻炼，愿望能完成铁人三项的运动比赛。接着他在意外中获取了可以自在往返现代全球和诸天的能力，其凭借着自我奋斗和努力，在诸多的科幻全球中收集姿势，从而获取力量。

同时他还拉拢各个全球的剧情人物，组建了属于自己的精英冒险团队，在故事孤岛危机、生化危机、细胞分裂、质量效应、我是传奇、哥斯拉、光环、星球大战等诸多的全球后，他将精英团队化为了时空议会，势力遍布诸天，舰队横跨星海。

4、《时空掠夺者》

主角是一名学生，他先是捡到了两个疯狂科学家，随后又获取了在现代全球和诸天全球自在来往的能力。他在蝙蝠侠、眼镜蛇部队、拳神、金刚狼等全球中穿梭，以科学爆兵的方法进步属于自己的势力，以高武强化自己的力量，基地遍布诸天，邂逅众多的红颜知己。

5、《位面开拓者》

主角只是都市中的普通一员，他在获取了自在往返现代全球和诸天的能力后，初始只是想要发财和享受生活，因此他选择了位面商人为愿望。其最开始穿梭的是日本的启蒙全球，不但享受了生活，而且以抢劫的方法获取了第一桶金。

三、何故穿梭剧能够风行一时

其实穿梭剧很大程度上也是普通人不满现状的逃避心理和现代科学力量提高的标志。

2011年，《宫》和《步步惊心》两部古装穿梭剧将电视圈搅得风生水起；2012年，穿梭剧却有也许销声匿迹。

自2012年1月1日起，民族广播电影电视总局针对上星频道颁布的文件开始实施，商业广告、古装宫廷剧、穿梭剧、综艺节目等霸占荧屏黄金时段的现象将大为减少。

最明显的变化，则是各地电视台的开年大戏中，再也不见古装穿梭剧，它们只在2011年昙花一现。

记者统计发现，和美国相反，中国的穿梭剧基本都是穿梭到成百上千年前，既无关现实、也无关专注于恩怨情仇和家长里短。

多位业界专家在接受记者采访时也认为，中国的穿梭剧受到文化传统、制作技术、拍摄资金以及审查等多方面的约束，只能一味地往过去穿，观众刚开始也许觉得新鲜，看多了势必会审美疲劳。

数据解析

笔者统计了自1993年以来播出的27部中国穿梭影视剧，其中纯粹基于文学、神话的影视剧有8部，其他19部都具有真正的历史背景。

这19部影视剧中，近八成都是现代人穿梭去了古代，年代也有近有远，有像《宫》、《步步惊心》等距今三百年的清朝，也有像《寻秦记》、《神话》以及《古今大战秦俑情》等2200多年前的秦朝，平均穿梭的时刻跨度为875年。

香港地区创作的穿梭剧相对来说“走得不远”，时刻跨度在百年内的有5部，其中《隔世追凶》跨度最小，仅为20年。

从穿梭途径上来说，中国穿梭剧基本走的是“神器、神力”路线。

早期穿梭剧《寻秦记》中一个“高科技产品”、《灵珠》中是“九星轮”，《穿梭时空的爱恋》中是“古代玉枕+13行星连线”；《步步惊心》中的张晓因车祸穿梭后变“若曦”，《大玩家》中的八仙女等则借用了“神奇的力量”完成穿梭。贵重文物或是神奇力量成为穿梭到古代的媒介，是缘于中国人对历史和神话传说的偏爱。

缘故如下：

“往过去穿”审查风险更小

有业内人士认为，中国的穿梭剧绝大部分都往过去穿梭，和中国影视剧的审查制度密切相关。

以中国电影的审查条例为例，其第一条明确规定，影片内容“禁止危害民族统一、主权和领土完整”。

按照这一标准，中国不大也许出现《第九区》、《我是传奇》这样的好莱坞科幻片，这些影片里美国的城市被外星人占据——这从学说上可以视作破坏了领土完整，因此到目前为止，中国还没有出现过某个城市被外星人占据的影视剧。

审查条例第六条规定，影片内容“禁止宣扬封建迷信，蛊惑人心，扰乱社会公共秩序”。

像好莱坞科幻大片《2012》中“2012年是全球末日”之说确实在一定程度上造成了社会恐慌，而老版《金刚》曾吓得不少观众躲在家里不敢离家。

另据一位不愿透露姓名的业内人士透露，除了审查条例的明文规定，在中国拍影视剧还有一条不成文的规矩，那就是影片内容要能找到“合理的科学和司法解释”。

单单这一条，基本就决定了中国的穿梭剧很难往未来穿，由于像《阿凡达》、《2012》这类科幻片纯属虚构，很难找到合理的科学和司法解释。而如果是往过去穿，就有大量历史资料可以支持，能减少影片承担的审查风险，保证投资者的利益。

中国电影还没有出台分级制，这就标准影片内容要合理，否则确实有也许对未成年观众产生不良影响。

科幻片拍摄条件达差点

知名编剧、影评人毕成功认为，目前在中国拍摄科幻片的条件还不成熟。其一，中国的文化崇尚历史而非未来；其二，中国电影人的想象力有限；其三，中国的电影科学技术远没有好莱坞发达；其四，中国电影的投资额度和好莱坞相差甚远，大家几亿人民币已经算是大投资，而人家是几亿美元。

也就是说，从文化、想象力、科技手段和电影实力四个方面来说，中国的影视剧都不具备“往未来穿”的条件。

《追影》的编剧魏君子也对上述见解表示认同，他举例说，刘德华和范冰冰曾演过一部科幻片《未来警察》，是往未来穿，结局电影里的“未来全球”和现实没啥子两样，对观众缺乏基本的吸引力。

由刘镇伟执导的科幻片《机器人》一度打着“中国版《变形金刚》”的旗号，耗资上亿元——只等于于《变形金刚》的零头。上映之后观众发现，影片内容无厘头，特效制作让人不敢恭维，其最终票房只有几千万元。

关于未来的想象力达差点

（《宫》的制作人、编剧于正）

《宫》的制作人、编剧于正认为，穿梭到何者年代并不重要，由于“穿梭，就是把壹个人放到壹个陌生的环境”。他告知记者，让《宫》的女主角穿梭到清朝，其实是由于自己的“一点私心”。

“我之前写过壹个特别好的剧本，然而我认为拍得特别糟糕，就是《大清后宫》。那部戏我觉得我写得特别有深度，但无论是从拍摄到宣传都让我很崩溃。这是我人生中不可原谅的一件错事。”于正说。

“我觉得我应该拍一部让自己满意的清宫戏。《宫》的主题和《大清后宫》相对吻合，说的都一个女孩进入到壹个陌生的环境，没有任何背景，在后宫中一步步成长的故事，就像现在的大学生怎样去面对社会上的困难。”

于正给记者坦言，他不会拍摄穿梭未来的电视剧，一是在中国现有的拍摄条件下难度很大；二是未来完全是未知的，关于未来的想象力达差点。

古装剧有市场和创作优势

（新《三国》的导演高希希）

在电视剧新《三国》的导演高希希看来，古装题材的历史剧在中国还是有较大的观众市场，这是穿梭剧选择穿回古代的壹个前提。

他给记者解释道，无论从当前的觉悟形态还是艺术创作两个角度而言，穿梭剧都会选择回到古代。从当前的觉悟形态来说，如果是现实或者未来的穿梭，也许连审查都不能顺利通过，由于太过于抽象，“只能瞎编”。

在艺术创作中，如果穿到观众接受起来会相对难。然而穿到历史中，观众会感到相对熟悉，也容易接受，“比如穿到汉代，在电视剧中可以出现项羽、虞姬，这些都是有据可查的名人，在创作中可以借鉴很多资料”。

同时笔者认为，严格来说，全部的古装剧可以说都是穿梭剧，“写一部发生在古代的戏，编剧的思考就已经从现实穿梭到了古代，只是没有在剧中写出这个穿梭的经过而已。如果否定穿梭剧，那也就等于否定了绝大部分古装剧”。

“由于现在古装戏中的心情，表达的其实都是现代人的情感。”顾晓明认为，正是由于古装戏和现实若即若离的关系，现代人才会以古装戏这样一种间隔的方法表达自己的情感。穿梭到了过去，能够让现代人的心情得到更好的宣泄。

这个社会需要产生穿梭剧来满足想象和情感，不得不说，中国在除了近代和现代之前，中国一直是全全球的领头羊，更是欧美日韩等民族不能望其项背的目标。至于现在么，就得靠大家自己了！